Una balada indie se cruzó en el camino de Mike Flanagan y le cambió el final de Carrie

Lo normal en una serie es que la música llegue cuando las imágenes ya están montadas: un supervisor musical revisa escenas, propone temas y se elace dónde entra cada canción. En "Carrie", la nueva adaptación de Mike Flanagan para Prime Video, el proceso fue exactamente al revés. Una canción que todavía no había salido al mercado se coló en el escritorio del director y terminó reescribiendo el final de la historia.

El tema en cuestión es "Shy Girl", del dúo Haute & Freddy. Flanagan lo escuchó durante el desarrollo del proyecto y la reacción fue tan inmediata como concreta: decidió reescribir el episodio 8, titulado "Física de la P.A.", para incluir la canción en pleno baile de graduación, el momento más caótico de la trama, con Summer H. Howell como una Carrie White que ya dejó de ser la chica tímida del comienzo.

“Escuchamos 'Shy Girl' y me hizo reescribir el episodio 8 para incluirla en la serie.”Mike Flanagan

Un álbum entero como manual de identidad

El flechazo no se quedó en un solo tema. Flanagan escuchó el álbum completo de Haute & Freddy antes de su lanzamiento y tuvo una certeza que contagió a todo el equipo creativo. La forma más gráfica de contarlo es como cuando uno prueba un plato nuevo y sabe, antes de terminar el primer bocado, que va a volver a pedirlo: así define el director lo que sintió al darle play a ese disco por primera vez.

“Pensé: 'Esta es nuestra serie'. Haute & Freddy se convirtió muy pronto en nuestra identidad musical, la identidad genética del sonido de nuestra serie.”Mike Flanagan

La dupla no solo suena en escena: también se viste. En uno de los capítulos, Carrie se topa en el departamento de objetos perdidos del instituto con una remera del dúo que pertenece a Tina, el personaje de Josie Totah. La protagonista se la lleva, la transforma y la convierte en una especie de uniforme propio. Es el tipo de detalle que parece menor pero termina contando la historia de un personaje sin decir una palabra: la chica que se anima a vestirse como quiere.

Junto con la música de Haute & Freddy, el guión se apoya en la letra de "A Tunnel Under Ocean Blvd", de Lana Del Rey, como otro de los mojones sonoros del recorrido. El resto de la banda de sonido se fue decidiendo sobre la marcha, entre el rodaje y la posproducción, con la libertad de ajustar sobre la marcha lo que la imagen iba pidiendo.

De Stephen King a una Carrie muy del siglo XXI

La serie parte de la novela original de Stephen King pero la reubica en el presente. Carrie White creció aislada bajo la tutela de Margaret, su madre interpretada por Samantha Sloyan, una mujer fanática religiosa. La muerte repentina de la progenitora, que el material de base deja apenas esbozada, es el punto de partida para una historia que vuelve a preguntarse qué pasa cuando una adolescente que nunca tuvo lugar en el mundo descubre, de golpe, que puede incendiarlo.

En una pasantía de verano en la redacción, una becaria me preguntó por qué un director con la trayectoria de Flanagan se jugaba tanto por un dúo relativamente nuevo. Le contesté que, en el fondo, "Carrie" siempre fue un cuento sobre ser invisible: si hay algo que define a Haute & Freddy es justamente escribir canciones para los que sienten que nadie los mira. Flanagan no eligió un tema pegadizo: eligió la banda sonora que sonaba como la cabeza de su protagonista.

¿Y eso para qué sirve?

Sirve para entender que la música, en una serie, no es decoración: es estructura. En "Carrie", un single que todavía no estaba en la calle fue capaz de mover la trama, cambiar el destino de un personaje y hasta filtrarse en el vesturario. Es un recordatorio de que, a veces, la decisión más importante de una producción no se toma en una sala de guión sino en una sala de escucha.