Helmut Ditsch cambia el pincel por la cámara: ocho años y casi seis millones de euros para rodar su primera película

El artista que lleva décadas pintando glaciares y cordilleras a escala monumental decidió dar un salto insólito: ponerse detrás de cámara. Helmut Ditsch, considerado el pintor argentino más cotizado de la historia por los precios que sus óleos alcanzan en subastas europeas, debuta como director con "Helmut. El hielo y la eternidad transitoria", un filme que se estrena en la 41.ª edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, con funciones el 6 y 7 de noviembre.

La película no es un capricho creativo. Es la respuesta a dos pérdidas que marcan toda la obra. Su madre, Inge, murió a los 33 años. Su esposa, Marion, falleció alrededor de los 35. Las dos por cáncer de mama. Cuando Marion murió en 2009, Ditsch dejó de pintar y se lanzó a una búsqueda concreta: quería encontrar un lugar donde depositar las cenizas que ella le había pedido que esparciera. Recorrió unos 11.000 kilómetros entre los Alpes y los Andes. Cuando creyó haberlo encontrado, sintió que faltaba algo.

Una película autofinanciada con la venta de cuadros

El rodaje se extendió por ocho años y pasó por Malta, Cerdeña, Viena, los Alpes, Tenerife y el salar de Uyuni, en Bolivia. El presupuesto arrancó en tres millones de euros y terminó cerca de los seis millones, todos cubiertos con la venta de obras del propio Ditsch. La primera pintura de gran formato que realizó después de 2009 fue hecha para el filme y quedó registrada desde el lienzo en blanco hasta el último trazo.

Para los dos papeles centrales, el de Inge y el de Marion, Ditsch buscó durante años a las actrices indicadas. La elegida fue Jeanne Goursaud, a quien considera que tiene los rasgos físicos que él asocia con las dos mujeres. Joaquín Berthold quedó a cargo del alter ego joven del protagonista. La codirección recayó en la pintora Suzy Prauss, convocada para aportar una mirada que el propio Ditsch juzgó indispensable en una historia centrada en dos mujeres.

“Ese lugar tenía que ser una obra de arte.”Helmut Ditsch

Antes de aceptar ponerse frente a la cámara, Ditsch había evaluado la posibilidad de que otro actor interpretara el rol principal. Un colega de la industria le planteó que nadie más podía ocupar ese lugar y le sugirió que él mismo dirigiera. "Si no, iba a salir otra cosa", recuerda el pintor.

• Facturación: no figura en el material de base.
• Empleados: no figura en el material de base.
• Cómo consiguió a Jeanne Goursaud para los dos papeles clave: no se detalla el proceso de casting en el material.
• Qué hizo la primera obra de gran formato pintada después de 2009, una vez terminada: el material no lo precisa.
• Distribución comercial después del festival: no se menciona plataforma, fecha de estreno en salas ni venta a plataformas.